CHAMOISic 2014
altre musiche
V Edizione
Chamois (Ao) 7, 8, 9, 10 agosto 2014
CHAMOISic è l’unico festival italiano che colloca musica sperimentale, elettronica e jazz in un contesto naturalistico davvero d’eccezione: infatti Chamois (Ao), a 1815mt nella valle del Cervino, è l’unico comune d’Italia in cui le auto non possono circolare, raggiungibile in funivia. Raggiungibile anche a piedi (o in bici) da La Magdeleine.
I concerti sono gratuiti
Programma realizzato grazie al sostegno di:
Assessorato Istruzione e Cultura Regione Autonoma Valle d’Aosta
Comune di Chamois
“Arti sceniche”, Compagnia di San Paolo
“Note e Sipari”, Fondazione CRT
In caso di maltempo a Chamois i concerti si svolgeranno alla stessa ora
presso il Teatro Centro Congressi di Valtournenche
Il programma di quest’anno riconferma la formula dei concerti in alta quota estendendo l’evento a ben quattro giorni di
concerti da giovedì 7 agosto a domenica 10 agosto
Successivamente ai concerti L’Associazione Insieme a Chamois, la Pro Loco e gli operatori turistico commerciali di Chamois organizzano apericena presso il Lago Lod venerdì 8 agosto e cena in piazza sabato 9 agosto.
Giovedì 7 agosto 2014
h 17,00 - Chamois, piazza
Christian Thoma Trio
Christian Thoma (oboe, corno inglese, clarinetto basso) Alessandro Giachero (tastiere, Fender Rhodes) Stefano Risso (contrabbasso)
h.18,30 - Chamois, piazza
Youlook
Luisa Cottifogli (voce, looper) Aldo Mella (contrabbasso, basso elettrico) Gigi Biolcati (percussioni)
h.22,00 – Ristorante Chez Pierina
Cecchetto, Mella, Zirilli Trio
Roberto Cecchetto (chitarra) Aldo Mella (contrabbasso, basso elettrico) Enzo Zirilli (batteria)
Venerdì 8 agosto 2014
h 16,30 – Lago Lod
Retina.it
Lino Monaco (elettronica), Nicola Buono (elettronica)
h.18,00 – Lago Lod
Scuola Campanaria di Roncobello
8 elementi della scuola Campanaria (campanine, strumenti tradizionali)
h 19,00 apericena presso il Lago Lod
h. 22,00 – Hotel Maison Cly
Cecchetto, Mella, Zirilli Trio
Roberto Cecchetto (chitarra) Aldo Mella (contrabbasso, basso elettrico) Enzo Zirilli (batteria)
Sabato 9 agosto 2014
h.12,00 – Chamois, piazza
Incontro con Jocelyn Pook
Partecipa Stefano Boni (Museo Nazionale del Cinema Torino)
h.17,00 – Chamois, piazza - produzione originale del festival CHAMOISIC
Jocelyn Pook è in esclusiva italiana
Jocelyn Pook Ensemble + Orchestra Filarmonica ‘900 del Teatro Regio di Torino
Jocelyn Pook (viola, voce) Melanie Pappenheim (voce) Tanja Tzarovska (voce) Manickam Yogeswaran (voce) Jonathan Peter Kenny (voce)
Orchestra Filarmonica ‘900 del Teatro Regio di Torino
Fabio Gurian (direttore)
h 20,00 – cena in piazza
h. 22,00 –Hotel Bellevue
Cecchetto, Mella, Zirilli Trio
Roberto Cecchetto (chitarra) Aldo Mella (contrabbasso, basso elettrico) Enzo Zirilli (batteria)
Domenica 10 agosto 2014
h.15,00 – Chamois, piazza
Daniele Sepe “Viaggi fuori dai paraggi”
Floriana Cangiano (voce) Daniele Sepe (sax) Tommy De Paola (tastiere) Davide Costagliola (basso) Paolo Forlini (batteria)
Sedi spettacoli:
Chamois (Ao), (1815 mt ) nella valle del Cervino, è l’unico comune d’Italia in cui le
auto non possono circolare, raggiungibile in funivia, a piedi o in bici.
Lago Lod (mt. 2014) raggiungibile in seggiovia dalla piazza di Chamois,
oppure a piedi, facile passeggiata di 30 minuti circa.
info: www.chamoisic.com
come arrivare:
Chamois é facilmente raggiungibile grazie alla vicinanza al nodo autostradale di Chatillon (10 Km).
Auto e funivia: uscita casello autostradale di Chatillon (A5), seguire le indicazioni per Valtournenche/Cervinia. Superata Antey, a Buisson usufruire dell’ampio parcheggio della funivia Buisson-Chamois (durata 4’- costo: 2€ a/r).
Mezzi pubblici: treno fino a Chatillon, poi autobus fino a Buisson.
A piedi o in bici: partendo da La Magdeleine).
Valtournenche a 7 km da Buisson verso Cervinia.
Clima: Chamois è a 1815mt, di sera le temperature si abbassano: consigliamo felpe, pile, giacche e scarpe anfibie.
CHAMOISic:
organizzazione: Laura Strocchi, Gigi Strocchi per “Associazione Insieme a Chamois”
direzione artistica: Giorgio Li Calzi
coordinamento: Musica90
promozione: Chicca Vancini
economa: Laura Iannotti per “Associazione Insieme a Chamois”
amplificazioni sonore: Flavio Monti, Bruno da Veiga, Ciro Nardone
ufficio stampa: Chicca Vancini
stampa: MG di Umberto Mazzoni
grafica: Barbara Molino
illustrazione: Alessandro Bora
t-shirt: BasicNet
I concerti di CHAMOISic 2014 sono dedicati ad Andrea Allione (1960-2013)
CHAMOISic giunge quest’anno alla V edizione e si ripresenta con 4 giorni di totale immersione musicale: 7 gruppi per un totale di 9 concerti.
Quello che doveva originariamente essere un festival di jazz, ha voluto essere un festival aperto alle musiche di confine e ai suoni non convenzionali,
spesso legati a forme di espressione innovative. Questa missione viene confermata dalla prima produzione originale del nostro festival in cartellone il 9 agosto.
Ma ci piaceva anche l’idea di permettere agli amanti del jazz di ascoltare le musiche della tradizione, o anche agli amanti del rock di entrare nei territori della musica elettronica o contemporanea.
Oltre ai consueti concerti all’aperto del pomeriggio, viene riconfermata la formula partita lo scorso anno dei concerti serali nei locali di Chamois, molto apprezzata sia dal pubblico che da noi. Dico noi, perché noi dell’Associazione Insieme a Chamois che organizziamo il festival, lo facciamo tendenzialmente perché ci piace: non solo ci piace la musica immersa in un contesto naturalistico unico come quello in cui ci troviamo, ma anche ci piace veder crescere questo festival, grazie alla gratificante adesione degli Chamoisins, del pubblico, e dei nostri sponsor. Sembra quasi utopistico alimentare un piccolo tassello culturale che riesce migliorare il nostro prodotto interiore lordo, e quello di chi ci sta intorno. Viste le risposte incoraggianti ad oggi, è sicuramente entusiasmante andare avanti.
Il programma: anche quest’anno, come da tradizione, apre il festival un artista valdostano, Christian Thoma, musicista legato a paesaggi musicali ricchi di contaminazione, per proseguire con il forte impatto di Youlook. Venerdì 8 agosto, al Lago Lod (2014 mt) è il turno di Retina.it, importanti esponenti italiani della scena elettronica internazionale, seguiti dalla Scuola Campanaria di Roncobello: giovani musicisti che suonano con filologia la musica delle valli bergamasche usando le “campanine”, tradizionali vetrofoni usati per l’esercizio, divenuti strumento da concerto. Una sorta di Gamelan italiano.
Sabato 9 sarà dedicato alla prima produzione orginale del nostro festival: il concerto dell’ Orchestra Filarmonica ‘900 del Teatro Regio di Torino insieme alla compositrice e violista inglese Jocelyn Pook, accompagnata da quattro cantanti del suo Ensemble multietnico.
La Pook terrà un incontro pubblico la mattina stessa a Chamois, condotto da Stefano Boni del Museo Nazionale del Cinema di Torino.
La domenica pomeriggio imporante chiusura con il quintetto di Daniele Sepe.
I concerti serali saranno affidati al super-trio di Roberto Cecchetto, Aldo Mella, Enzo Zirilli.
CHAMOISic 2014: 7-10 agosto. Vi aspettiamo
L’edizione di CHAMOISic di quest’anno è dedicata ad Andrea Allione (1960-2013), grandissimo chitarrista che ha suonato durante la scorsa edizione, scomparso prematuramente a ottobre 2013.
Giorgio Li Calzi
Nota sul programma:
Il progetto speciale, Jocelyn Pook Ensemble con l’Orchestra Filarmonica ‘900 del Teatro Regio di Torino, è stato ideato da CHAMOISic 2014.
Jocelyn Pook, compositrice e violista inglese, è universalmente conosciuta grazie alle musiche composte per “Eyes Wide Shut”, ultimo film di Stanley Kubrick.
Compositrice versatile, ha scritto anche per la danza e il teatro vincendo numerosi premi e nomination, tra cui un Golden Globe e due British Composer Awards. Subito dopo il suo diploma in viola, inizia a collaborare con importanti artisti rock come Peter Gabriel, Laurie Anderson, PJ Harvey, e come membro dei Communards, sviluppando una stretta appartenenza a territori di confine.
Le sue composizioni investigano universi elettro-acustici e sono molto legate all’uso della voce umana, come testimonia la maggior parte dei lavori a lei commissionati. I suoi lavori sono stati eseguiti, tra l’altro, dalla Malaysian Philarmonic Orchestra e dalla BBC Concert Orchestra. Nel 2012 è stata una dei compositori scelti per comporre per il Giubileo di Diamante della regina Elisabetta II.
Oltre al film di Kubrick, ha scritto le musiche per “Il mercante di Venezia” (diretto da Michael Radford, con Al Pacino) e per “Gangs di New York” di Martin Scorsese.
Il Jocelyn Pook Ensemble che include la cantante e collaboratrice Melanie Pappenheim, ha suonato nei principali teatri e sale da concerto del globo.
La Filarmonica ’900 del Teatro Regio di Torino, fondata e gestita dai professori dell’Orchestra del Teatro Regio, nasce nel 2003 e sin dai primi anni si impone all’attenzione del pubblico e della critica come un’orchestra di grande qualità e originalità di programmazione, esplorando l’estrema varietà della musica del ‘900 con un’attenzione particolare per i punti d’incontro tra la musica “colta” e i nuovi linguaggi, come il jazz (ad esempio la collaborazione con Herbie Hancock), la musica per i film e la musica popolare. Ha partecipato a prestigiosi festival internazionali quali il Festival Berlioz in Francia, al Festival di Santander in Spagna, al Romanian Athenaeum di Bucarest, al Festival Murten Classics in Svizzera, al Festival delle Dolomiti e a sei edizioni del festival internazionale MITO Settembre Musica di Milano e Torino. Nell’agosto 2014 sarà presente, con il Maestro Gianandrea Noseda, al Festival Internazionale di Ravello. I più importanti progetti discografici sono imperniati sulla musica di Nino Rota, Alfredo Casella e Francis Poulenc per le etichette Chandos e Avie Records. Da novembre 2012 Yutaka Sado è Direttore Ospite Principale della Filarmonica ’900.
A Chamois, la Filarmonica ‘900, insieme all’Ensemble Pook, verrà diretta da Fabio Gurian, compositore e arrangiatore. Tra le colonne sonore realizzate, si segnalano la stesura di musiche originali per il film La prima notte di nozze, di Pupi Avati e, con Banda Osiris, del film A casa nostra di Francesca Comencini. In qualità di direttore d’orchestra ha partecipato a nove edizioni del Festival di Sanremo vincendone l’edizione 2013 con Marco Mengoni. Per Arturo Brachetti e l’OSN Rai ha recentemente arrangiato e diretto parte delle musiche dello spettacolo Allegro un po’ troppo.
La Scuola Campanaria di Roncobello promuove la riscoperta del repertorio
tradizionale bergamasco del suono delle campane ‘a carillon’ sulle ‘campanine’,
risuonatori in vetro, metallo e ottone di fattura ottocentesca su cui i
campanari apprendono le melodie del suono ‘a festa’. Una formazione
giovanissima che eredita e divulga il patrimonio orale degli
antichi campanari, integrando le composizioni per campanine con chitarra,
flauto, clarinetto, fisarmonica e altri strumenti tradizionali che
costituiscono l’ingrediente musicale delle feste di piazza.
Nato nel 1970 ad Aosta, Christian Thoma si avvicina alla musica classica a 6 anni con lo studio del pianoforte. In seguito suona il basso elettrico in vari gruppi rock e studia composizione fino a diplomarsi in oboe e a ottenere il Diploma di I Livello di Jazz. Ha scritto musica d’ascolto per formazioni dal duo all’orchestra sinfonica, colonne sonore, musiche di scena per teatro e danza, arrangiamenti di canzoni e realizzato performance in collettive multimediali. Dirige “Tradalp”, orchestra formata da 23 elementi di estrazione tradizionale per la quale ha curato gli arrangiamenti. Ha lavorato, tra gli altri, con Stefano Battaglia, William Parker, Butch Morris, Aldo Romano, Carlo Actis Dato, Achille Succi, Teatro Instabile di Aosta, Sinequanon Teatro, Antonio Catania, Enrico Ghezzi… A Chamois presenta il suo trio, formato da musicisti con esperienze in ambito classico, jazz, folk e rock, impegnati da tanti anni insieme in performance che spaziano dal concerto, alla musica di scena per teatro, alla musica applicata alle immagini.
Retina.it (Lino Monaco e Nicola Buono), nasce nella prima meta’ degli anni 90. Il duo, situato nell’area Vesuviana in provincia di Napoli, sin dagli esordi ha esplorato le potenzialita’ dei synth analogici, sviluppando cosi una propria idea di suono.
L’uso indifferenziato di suoni ricavati da synth modulari e digitali, o da registrazione di suoni d’oggetti o d’ambienti, spinge il duo nella continua ricerca di una propria identita’ sonora. La musica dei Retina.it è stata pubblicata da etichette come Hefty records (USA) ,Mousikelab (It), Flatmate/storung ( Spain) e Glacial Movements (It). Hanno collaborato con diverse personalita’ del mondo della musica e delle arti visive e performative, come ad esempio John Hughes, Marco Messina, Claudio Sinatti, Gabriella Cerritelli, Giorgio Li Calzi , Red Sector A. Inoltre, l’intensa attività live ha portato Retina.it a condividere i palchi di festival internazionali (ad esempio Storung, Sonar….) con artisti del calibro di Kraftwerk, Matmos, Telefon Tel aviv, Rechenzentrum , Oval, Noto, F. Bretschneider, Apparat, Biosphere e moltissimi altri.
Daniele Sepe nasce a Napoli nel 1960. A sedici anni, nel 1976, partecipa allo storico disco “Tammurriata dell’Alfasud” di Zezi, gruppo operaio di Pomigliano d’Arco.
Si diploma in flauto al Conservatorio di Napoli. Dopo alcuni anni di esperienza prima come flautista classico, poi come sassofonista turnista, nel 1990 realizza il suo primo album autoprodotto: Malamusica. Nel 1993 collabora con la band napoletana 99 Posse per l’album “Curre curre guagliò” venendo citato nella canzone “Ripetutamente”.
I suoi album incontrano subito il parere favorevole della critica, ma è soltanto col quarto, Vite perdite (1993), realizzato dalla Polosud e distribuito in tutto il mondo dall’etichetta tedesca Piranha, che le vendite decollano. Nel 1998 l’album Lavorare stanca gli frutta la targa Tenco come migliore album in dialetto. Nello stesso anno diventa maestro concertatore alla prima edizione del festival “La Notte della Taranta” a Melpignano Nel 1999 partecipa al progetto La notte del Dio che balla con – tra gli altri – Teresa De Sio e Vinicio Capossela. Numerose sono le sue collaborazioni con registi cinematografici e teatrali (Mario Martone, Davide Ferrario, Gabriele Salvatores – Amnèsia -, Enzo D’Alò, Terry Gilliam – “The Wholly Family”).
Difficile definire la sua musica, sempre in bilico tra reggae, folk, world music, jazz, rock, fusion, blues, musica classica…
Youlook: Un trio di musicisti eccellenti fuori dagli schemi: una voce che “suona” la voce, trasformandosi in tromba o chitarra elettrica, un percussionista che canta, percuote a mani e piedi nudi includendo nel suo set tabla, cajon, e parti del suo corpo, un contrabbassista acclamato nel jazz che si diverte ad imbracciare un basso a sei corde suonandolo come una chitarra o avventurandosi nel post rock. Insomma tre artisti che si divertono a viaggiare fra territori stilistici senza confini, per approdare ad una propria identità musicale. Luisa Cottifogli si diploma in canto presso il conservatorio di Bologna e in recitazione all’Accademia Antoniana di Arte Drammatica. Ha collaborato con diversi musicisti e gruppi, tra cui: Quintorigo, Ambrogio Sparagna, Glauco Mauri, Giovanna Marini, ecc. Aldo Mella è ormai da anni sulla scena jazzistica e vanta moltissime collaborazioni, tra cui Franco D’Andrea (con il quale registra 11 CD ), Dave Douglas, Stanley Jordan, Han Bennink, ecc. Gigi Biolcati, da anni sulle scene musicali italiane ed internazionali , ha collaborato a diversi progetti, tra gli altri, Riccardo Tesi, Ushi Laar, Lucilla Galeazzi.
Nato nel 1965, Roberto Cecchetto, eclettico chitarrista dalla forte identità sonora, comincia il suo percorso nel ’93 entrando a far parte del gruppo di Enrico Rava, gli Electric Five, con il quale ha calcato numerosi palchi fino al 2001 in giro per l’Europa e nel mondo. Contemporaneamente avvia una serie di collaborazioni che lo portano a far parte di numerosi gruppi e varie registrazioni (60), tra le quali, Patrizio Fariselli, Gak Sato, Hector Zazou, Gianluigi Trovesi, Maria Pia De Vito, Eivind Aarset e molti altri. Nel 2007 esce “Downtown” il suo primo disco da leader, cui fanno seguito “Memories” “Mantra” e “Soft Wind”, con i quali si impone all’attenzione della critica come uno dei musicisti più interessanti e innovativi della scena jazzistica italiana ed europea.
Nel 2007 e 2010 gli viene assegnato il Top Jazz dalla rivista Musica Jazz.
Completano il trio di Roberto Cecchetto, Aldo Mella al basso, componente di Youlook, ed Enzo Zirilli, batterista nato e cresciuto musicalmente a Torino, attivo da più di vent’anni, avendo suonato e registrato in giro per il mondo con grandi musicisti afro-americani, italiani ed europei appartenenti alle aree del jazz, della world music e del pop, tra i quali: Dado Moroni, Enrico Pieranunzi, Bob Mintzer, Steve Grossmann, Eddie Gomez, Tom Harrell, Larry Schneider, Flavio Boltro, Randy Brecker, Gary Bartz, Fabrizio Bosso, Furio Di Castri, Emanuele Cisi, e moltissimi altri. Nel 2003 si trasferisce a Londra, dove in poco tempo si impone come uno dei musicisti più richiesti del Regno Unito collaborando con alcune tra le icone musicali del jazz britannico ed internazionale.
Il direttore artistico:
Giorgio Li Calzi, trombettista e produttore musicale. Dalla fine degli anni ’80 compone importanti jingles per radio e tv, vincendo nel 1993 il premio IBTS a Milano per il miglior jingle italiano, e produce musiche per sigle e trasmissioni radio-tv, tra cui la sigla della Mostra del Cinema di Venezia nei primi anni ’90. Dal 1990 in poi si dedica alla tromba, realizzando dal 1994, 10 album. Suona e registra con musicisti internazionali come la rockstar brasiliana Lenine, lo storico membro dei Kraftwerk Wolfgang Flür, maestri della nuova scena elettronica come Douglas Benford (UK), Retina.it (I), cantanti come Thomas Leer, Mamady Koyatè, Elena Roggero e Tiziana Ghiglioni, il fuoriclasse del canto armonico hoomi, Hosoo (Repubblica Mongola), e ancora grandi musicisti dall’Egitto, Libano, Costa d’Avorio, Senegal, Brasile: ospiti che inserisce nei suoi gruppi e nei suoi album, e con cui crea uno scambio di culture musicali. 1999 vince a Livorno insieme a Johnson Righeira il Premio Ciampi (e ancora nel 2005 con la cantante Lalli). Dal 2006 intensifica l’attività musicale dal vivo legata al teatro, sonorizzando con tromba e computer, reading e lavori di Massimo Carlotto, Tiziano Scarpa, Andrea Bajani, Elena Canone, Oliviero Corbetta, Mario Brusa, Michele Di Mauro, Massimo Giovara, Alessandro Haber, Banda Osiris. Il suo ultimo album uscito nel 2013 si chiama ITALIANI, prodotto insieme a Gian Luigi Carlone e Johnson Righeira.
Organizzatore:
L’Associazione Insieme a Chamois-Enzembio a Tzamouè si è costituita a Chamois, straordinario paese posto a 1820 mt nella Valle del Cervino, per coadiuvare la piccola comunità a tenere in vita le sue tradizioni e la sua peculiarità di divieto di libera circolazione di mezzi a motore, a promuoverne uno sviluppo sostenibile con eventi e manifestazioni (concorsi fotografici, mostre di fiori del territorio, simposio di scultura, orienteering, attività per disabili).